ENTRE MIS SILENCIOS

Por Manuel Cuen*
manuelcuen@gmail.com

Mi nombre es Rosario (Roser, es en catalán). Nací en Barcelona, España, donde he crecido, llegando a la madurez actual, rodeada del Mar Mediterráneo, fuente de inspiración de los poetas.
Me paro a pensar y recuerdo la niñez en el colegio, cuando me decían de escribir una redacción y no me gustaba. Escribía 4 líneas o poco más para no extenderme. Fue pasando el tiempo en que aquello no lo llego a entender, pues empecé muy joven a plasmar lo que sentía (mis primeras letras se las escribí a un amor quinceañero) en un cuaderno de color rosa.
Y así entre intervalos de tiempo de no escribir nada , me fui dando cuenta que me gustaba, que lo llevaba dentro y necesitaba plasmar lo que sentía, ya que soy algo tímida y me cuesta a veces expresar de palabra y hechos todo lo que siento.
En mi familia de momento soy la única que escribe. Mi madre me comenta que mi abuelo paterno escribía pero eran relatos (o al menos eso piensa ella). Me gustaría que a alguno de mis dos hijos les interesara, pero nada de nada. Creo que ni me entienden.
Llegando ya a internet en el 2004, fue creciendo mi inspiración y las ganas de compartir. Eso sí, ha habido y hay momentos mejores que otros. Pero el resultado es satisfactorio, llegándome a proponer la publicación de un poemario junto a otros poetas (todos de internet). Me aventuré y acepté. Y ahí estoy en ROSAL DE POETAS, el cual nuestra amiga Susana Rodríguez Tuegols, que fue quien lo propuso, editó y presentó en Buenos Aires. En verdad es una grata experiencia, pero mi sueño es el poder tener mi propio poemario.
Ah, también me gusta mucho la música, siempre digo que va unida a la poesía, pues son dos de las cosas que llegan con sus letras al alma.

¿De que tratan los poemas de Roser?
En mis poemas puedo plasmar todo tipo de sentimientos, pero generalmente le escribo al amor y desamor.

Hay muchos poetas que dicen que sufren cuando escriben. Otros sienten que se las va el alma... ¿Y en tu caso?
La verdad que el estado de ánimo influye bastante a la hora de escribir y puedo decir que al terminar un poema me siento bien, aunque a veces pienso se va un pedacito de mí en cada verso.

¿Consideras que la poesía sirve como una terapia para el desahogo, para el olvido o para la felicidad?
Pienso que es una mezcla de todo un poco. A veces guardas dentro, algo que no te atreves a decir y lo plasmas, ya sea para el recuerdo o para el olvido. Así como esos momentos felices que necesitas compartir o ésos sueños que quizá nunca se cumplan y les das vida en las letras.

¿Tus autores clásicos preferidos? ?Los poetas que más lees?
Mi poeta preferido de siempre es Pablo Neruda, aunque a veces algunas de sus letras me cuesta entenderlas, sus páginas siempre ojeo. José Ángel Buesa, también me gusta mucho. Pienso que hay romanticismo es sus poemas y me llegan especialmente. Y puedo añadir, que tal vez una tarde me da la morriña poética y puedo leer a otros poetas como Machado, el cuál sus letras están en la gran voz del cantautor Joan Manuel Serrat al cuál admiro desde siempre.

¿Consideras que la poesía y el Internet se pueden combinar perfectamente? ?Crees que ha funcionado esa combinación? ¿Tu opinión de nuestro portal?
En mi opinión creo que sí. Al menos en mi caso, ya que gracias a internet estoy aquí ahora.
Siempre me gustó escribir y lo tenía algo abandonado, y de casualidad navegando por la red, encontré foros de poesía, animándome a volver a escribir y la inspiración poco a poco empezó a fluir.
Es un camino difícil, con buenos momentos y otros no tanto. Pero la combinación funciona.
Poetasunidos, no lo conocía hasta hace casi un año que me hablaron del portal y me registré. Puedo decir que desde un principio he recibido el afecto y apoyo de todas por lo que mi opinión es favorable, y desde aquí doy las gracias a sus administradoras y amigas Poemary y Adela por la confianza depositada en mí y por supuesto sin olvidar a todos mis compañeros, que siempre están ahí comentando y alentando a poder seguir escribiendo.

Platícanos de ti como persona ¿Quien es Roser? ¿Que hace todos los días? ¿Como funciona tu vida en relación con la poesía? ¿O al revés?
Bueno, pues Roser, es una mujer luchadora, sensible, amante de la familia y los amigos (algo que yo valoro mucho) y no me gusta nada la mentira, ni la envidia, algo que por desgracia existe, pero forma parte de la vida misma que hay que superar si se acerca.
Mi vida diaria de lunes a viernes, es ir a trabajar en un centro de acogida de niños, siempre lo he comentado y comento que nunca pensé estaría en un lugar tan especial, quizá Dios me lo puso en el camino porque yo tengo mucho cariño para dar y los niños necesitan recibirlo. (Una combinación perfecta). Fuera de allí, me dedico a mi casa y familia, procurando encontrar tiempo libre para mí.
Mi vida en relación con la poesía es bastante positiva. Creo ya no podría estar sin ella. A veces la inspiración desaparece para después volver con más fuerza.
Casualidades de la vida, en estos días voy a empezar a ir a un taller de poesía donde poder aprender, compartir y relacionarme con personas con la misma afición. (Confieso me asusta un poco, pues estoy acostumbrada a internet, pero si no me lanzo ahora, nunca lo haría, asi que allá voy a ver qué pasa).

En tu vida ¿Como te imaginas tu futuro en relación con la poesía? ¿Seguirá allí?
Hay que reconocer que de la poesía difícilmente se puede vivir, pero espero seguir aprendiendo y plasmando mis sentires. Y en un futuro mi sueño es el poder escribir un libro que hasta tengo el titulo pensado, ENTRE MIS SILENCIOS. Así que de momento seguiré abrazándome a las letras.

¿Te han leído un poema de amor al oído? ¿Te has atrevido tú a hacerlo? Funcionara el poema como instrumento para conquista? ¿Que opinas?
Pues si me han leído y recitado algún poema al oído. Confieso que se eriza la piel llegando a llorar de emoción.
Yo también he leído alguno muy cerquita y es muy bonito sentir vibrar el latir de quien lo escucha. Creo que sí, sobre todo para los románticos, es un arma que puede llegar a conquistar o hacer soñar. (Al menos es mi opinión, pues lo he vivido).

¿Que le puedes recomendar a los jóvenes que empiezan a escribir?
Quizá alguien los puede llamar hasta "locos”. Pero si les gusta escribir, que no desistan y se dejen llevar por el corazón. Él es quien manda y los sentimientos están ahí. A veces las criticas no son como esperamos, pero de todo se aprende. Asi que la pluma tenerla siempre a mano y no decaer, que escriban todo lo que sientan y que entre todos hagamos que siempre viva la poesía.


Entre mis silencios, algunos escondidos y otros que quieren gritar, asi camino entre poemas y letras para a todos llegar. Espero no haberme extendido mucho y doy las gracias a Manuel Cuen por tan agradable entrevista y a todos los que me leen, que siempre tendrán un rinconcito en mi corazón, que sin ellos, no sería ROSER, la que ahora soy.
*Escritor y periodista. Autor de los libros Rondín Nocturno (Poesía); Zarpazos de Sol (Ensayo) y La frontera, el rio y el desierto (Crónica)

Un Ángel que se tropezó con la poesía

Por Manuel Cuen *
manuelcuen@gmail.com

Nació en Ensenada, Baja California. Hija de Guadalupe Margarita Carrillo Ojeda y Ramón Andrade Ojeda. “No conozco a mi padre ni tengo recuerdos de él. Me crié en el seno materno, hasta que mi mamá se casó cuando yo tenía 6 años 8 meses. Entonces llegó Carlos Arturo mi hermano”. Le siguió Ernesto, Erika y por último Aurora.

Estudió Administración de empresas en la Universidad Autónoma de Baja California (UABC), concluyendo sus estudios en el 2003. Terminada la licenciatura, ingresó a laborar en el Instituto Mexicano del Seguro Social (IMSS). Actualmente trabaja en una AFORE (Administradora de Fondos de Ahorro para el Retiro).

“No he escrito ni publicado libro alguno. No me veo como escritora. Ni siquiera creo que lo que escribo sea poesía. Mi única participación publicada fue en la antología poética “Sueños Compartidos” presentada en Yuma, Arizona en Noviembre de 2007, donde mi aporte fue “Llora corazón”. Solo he recibido premios cibernéticos y el mayor de todos, son los comentarios a mis escritos y la amistad de quienes me leen”.1.-

?Como definirías tu poesía?
No tiene definición. Ni siquiera considero que sea poesía. Así que no tiene definición. Al menos no para mí. No busco que rime, ni que tenga medida, es libre. Si me pidieran expresarla en un poema, ya lo hice con “No me limites”
NO ME LIMITES

No me limites, soy inesperado,
no me encasilles en una medida,
déjame sorprenderte, soy tú esencia,
déjame ser libre como lo es el viento...

No me limites que soy principio,
comienzo como propósito,
transformándome en tú vida,
soy el amor y soy tus sueños....

No me limites que apenas comienzo,
soy la hoja que tu mano escribe,
soy la pluma en tú mano poeta,
soy el lienzo de tu obra maestra...

No me limites, hazme tuyo,
soy la letra que de tu alma brota,
soy el verso de este tú poema,
el que apenas hoy empiezas...

No me limites a una métrica,
soy tu sentir, idea y pensamiento,
soy el deseo que exhalas en suspiro,
soy la pasión con que creas y actúas...

No me limites, soy prueba de que existes,
soy testigo de que amas y que sufres,
soy el verso que has vuelto poema,
en este año nuevo que comienzas....


¿Tu formación como poeta por dónde empieza? ¿De dónde viene?
¿Mi formación como poeta? No he tomado ninguna clase de poesía…A menos que se considere clase lo que vi en secundaría sobre poesía. Y esos pequeños ejercicios sobre escribir poesía…Pero en aquella época escribíamos como ejercicio de todo, cuentos, ensayos, poemas.
En cuanto a cuando empecé a escribir formalmente fue en Poeadictos. Antes de ahí, creo que escribí si acaso unos dos o tres poemas, que se perdieron. Comencé a escribir, se puede decir, que formalmente en Poeadictos y fue porque me sentía deprimida. Había terminado una relación sentimental, necesitaba desahogarme. Así que escribí y ahí comencé, saltando a Poetas Unidos donde actualmente escribo.

¿De qué manera la vida se refleja en tu trabajo literario?
Creo que en mi manera de ser, en mi manera de pensar, de sentir y de amar. Una vez alguien me dijo, "lo que escribes es un peligro para ti, pues en todo lo que escribes estás tú, cada palabra eres tú, quién sepa realmente de poesía, sabrá todo de ti, y eso es peligroso…" Quizá sea así. Quizá no. Pero soy como soy. Al escribir, al hablar, al mirar, al vivir y hasta al amar.
Así que la vida para mí se refleja de la mejor manera, escribiendo y más que eso viviendo.

¿Haz leído a los ojos, alguna vez, un poema de amor a una persona que amas?
No hasta el momento, no. No he tenido ese privilegio o esa suerte. Pero espero algún día tenerla.
Creo que ni siquiera he leído en público algún poema que haya escrito. Me dan nervios. De vez en cuando soy algo atrevida en ese sentido, pero normalmente soy callada, reservada y hasta tímida, aunque no parezca.


Háblanos acerca de tu seudónimo ¿Tiene que ver con la poesía?
Pues no, no creo que tenga que ver con la poesía. Para mi ángel es una palabra casi tan maravillosa como amor. Ángel es como un tributo a lo que más me gusta y en lo que tengo fe... Los ángeles. Es la representación de la fuerza de creer.
Caído era mi ánimo en aquel entonces, pues estaba deprimida. Aunque claro, dentro de todo, también iba la parte buena de caído. Recuerdo una postal que me enviaron una vez. Era un ángel cayendo del cielo y decía ¿te dolió mucho? Ese fue un lindo detalle que se quedo grabado en mi mente.
Así que Ángel Caído es un ángel que bajó o se tropezó. Pero está entre las personas tratando de ser humano.


¿Al momento de escribir que te inspira más: el amor, Dios, la nostalgia, una ventana al infinito...?
Creo que el amor. El amor está en todo. Hasta en la nostalgia. En la fe en Dios. En creer que hay algo más fuerte que todo, y en la vida misma. En todo lo que hacemos. En todo lo que somos está el amor. Así que creo que me inspira el amor. Que para mí es la fuerza que nos mueve.
Una vez escribí: “Si el amor no existiera la vida sería gris, sin llanto sí, pero también sin alegrías…
El amor es lo que le da vida a nuestro existir, ama, ama, hoy como ayer, pero menos que mañana.”

¿El lugar del mundo que más te gusta y donde te gustaría estar sola para escribir poesía?
Me gustan muchos lugares. Me encantan los paisajes, la naturaleza. Pero un lugar en específico, no. He escrito estando en la oficina, en mi habitación, frente a la PC, escuchando música. De repente he tenido que dejar de hacer lo que estaba haciendo para escribir algo que luchaba por salir. Solo me hace falta que las palabras estén ahí y no se puedan contener mas.

Háblanos de tu escritor preferido. Al que lees con mayor frecuencia. Al que te inspira.
Bueno siempre me ha gustado la poesía de Sor Juana Inés de la Cruz. Son sus versos los que llevo en mi memoria, los que despiertan mi admiración y me hacen decir que gran poetiza. También he leído a Octavio Paz, Neruda, y por supuesto los ciberpoetas, de los cuales admiro a muchos y me encanta leerlos.

¿El mensaje que les darías a quienes empiezan apenas a escribir poesía?
Creo que sería que solo escriban lo que sienten y como lo sienten. Habrá quienes te aconsejen y es bueno. Significa que te aprecian. Pero creo que lo más valioso es que lo que escribes te guste a ti mismo, te haga sentir y vibrar, que lo que escribes te deje un buen sabor de boca. Creo que no hay mayor crítico que uno mismo, siempre se encuentra uno defectos, uno mismo es quien más se exige.

*Escritor y periodista. Autor de los libros Rondín Nocturno (Poesía); Zarpazos de Sol (Ensayo) y La frontera, el rio y el desierto (Crónica)

LA POESIA ES UNA CARICIA DEL ALMA

Por Manuel Cuen*

Poemary nació en plena adolescencia de su creadora María del Carmen Ramos, cuando por timidez, se tuvo que refugiar en las letras para poder expresar sus emociones. Creció en Ojinaga, Chihuahua de donde es originaria y donde realizó sus estudios básicos. Creció amando la poesía, si saber que la traía en la venas, ya que sus padres –ambos- escribían.

Autora del libro de poesía Con el alma desnuda, editado en Buenos Aires, Argentina en 2006. Es también co-editora de la primera Antología de Poetas Unidos "Sueños Compartidos" editada en Phoenix, Arizona por Editorial Orbis Press, en 2007.

Ha tenido presentaciones como poeta en San Francisco, California y en Chihuahua, México. Su presencia ha sido fundamental en eventos literarios como en la Primera Noche Bohemia en Salinas, California y en el Primer Encuentro de Escritores Iberoamericanos en los Estados Unidos en Glendale, Arizona. También en el Primer Encuentro de Poetas de la Migración y la Noche Bohemia que organiza el Consulado de México en Yuma, Arizona.

A pesar de su timidez manifiesta, Poemary es conductora de un programa de radio que se transmite por internet, desde el cual, además de seleccionar música romántica lee poemas suyos y de otros autores. En este espacio, de lunes a viernes, de 10 a 12 del día hora de Arizona, llega Poemary al alma de todos los amantes de la poesía.

“Desnuda ante ti por avaricia
avaricia de tener siempre tu vida
y tu cuerpo junto al mío, qué codicia
...sentir tu alma a la mía siempre unida!”

¿Para ti que es la poesía?
Es la expresión del alma. Es la vía comunicativa entre dos almas; la que expresa y la que recibe. Poesía es un paisaje, una sonrisa, una caricia. Es todo lo que nos rodea y también todo lo que llevamos dentro. Es maravilloso poder capturar todo eso y llevarlo a la vida en tinta y papel.

¿Cómo nace Poemary a la poesía?
Un poco antes de cumplir los 15 escribí mis primeros versos sin saber que era poesía. Lo hacía para vaciar mi interior. Era una manera de comunicarme aunque nadie lo leyera. Guarde todo lo que escribí por años. Hasta que un día descubrí el Internet y fue donde me di cuenta que mis letras eran poesía. Lo dicen las personas que me leen y me motivan a continuar escribiendo. Ahí nació realmente Pormary a la poesía.

¿Cuál es tu concepto de belleza?
Creo que cuando eres feliz todo lo percibes bello. La belleza es admiración, amor por lo que te rodea. Es inundar el espíritu con ese algo y extasiarse sin cansancio. Por eso amo la poesía, porque es una belleza.

¿Cómo te ves en el espejo de la poesía?
Quizá suene ilógico, pero puedo decirte que me veo transparente, reflejada en letras que me hacen visible y perceptible. El espejo de la poesía me regresa una imagen que no conocía de mí. Es como si me predijera el futuro y me mostrara todo lo que la poesía ha hecho y seguirá haciendo por mí.

¿Cuáles son tus autores preferidos, los que más lees?
Me encanta como Jaime Sabines nos lleva a la cruda realidad de la sociedad en su rica poesía. Neruda me hace subir a mundos y sensaciones revueltos. Sor Juana hace nacer en mí, la admiración por su persona y poesía. Santa Teresa de Jesús llena mi espíritu con poesía divina. Kahlil Gibran me hipnotiza el alma con sus versos llenos de sabiduría que me llevan a la reflexión siempre. José Ángel Buesa llena mi vida de romance con sus versos sencillos y fáciles de entender. Alberto Cortez reconocido más por sus canciones que por su poesía (aunque sus canciones son poesía pura) me envuelve en sus letras haciéndome amar más la vida y lo que me rodea…y la lista podría seguir.

¿De esos autores, hay un libro de poesía que relees constantemente y nunca te cansas de volver a el?
El libros que más he lado es “El profeta” del poeta libanes Kahlil Gibran. En este libro encuentro siempre sabiduría, reflexión y belleza poética.

¿Cuál consideras que es el tipo de lector ideal para tu poesía?
La poesía que se me da para compartir es compatible con toda persona que abra su mente y su alma y desee recibir en sencillas letras un mensaje, una palabra de aliento, un consejo, un “te quiero”

Si tuviéramos que clasificar tu obra. ¿Entre qué autores te gustaría ser catalogada?
Creo que cada poesía es única y que las clasificaciones las da quien te lee. Yo soy feliz sabiéndome leída. Creo que con el tiempo uno como persona va madurando y asi mismo como poeta. Me gustaría seguir creciendo ya que me falta mucho para que mi obra sea clasificada.

¿Qué dirías a los jóvenes que hoy hacen poesía?
Un escritor que conocí hace un par de meses me dio este consejo: “Tu vas a llegar hasta donde quieras llegar con tus letras. No permitas que palabras negativas entren en tu corazón. Solo tú posees la llave para lograr lo que te propongas. Esa llave, es tu poesía!”

Asi que no desistan cuando alguien les diga que no es bueno lo que escriben. Siempre habrá quien valore sus pensamientos y sentimientos. Recuerden siempre que la poesía es un don (un regalo, un talento) en el cual solo deben dejarse llevar)

Algo que desees agregar.
Nunca dejen de leer. Mucho menos de escribir. La palabra hablada o escrita ha poblado el mundo siempre y nos da sabiduría para vivirlo, disfrutarlo y amarlo al máximo.

*Escritor y periodista. Autor de los libros Rondín Nocturno (Poesía); Zarpazos de Sol (Ensayo) y La frontera, el rio y el desierto (Crónica)

La vida misma es una poesia

Angélica Villaseñor, psicóloga, pintora, escritora y actriz. Nació en Degollado, Jalisco y emigró a Estados Unidos en 2003. Desde muy temprana edad mostró gran interés por las expresiones artísticas, pero fue a partir de los 15 cuando inició su caminar por el extraordinario mundo del arte. Ha formado parte de diversos talleres libres y ha dado a conocer su propuesta literaria y artística en territorios mexicanos como en Jalisco, Michoacán, Guanajuato y Sonora, asi como en diversas ciudades de Arizona y California en Estados Unidos. Actualmente reside en Somerton, Az, y se encuentra promoviendo la cultura y el arte en el condado de Yuma, en ciudades fronterizas y circunvecinas.

Para ti ¿Qué es la poesía?
Es una forma de liberar el espíritu y dar vida a la consciencia humana, por medio de la manipulación y restructuración del lenguaje, la palabra y las letras. Por medio de la literatura podemos aprender a redefinir conceptos; expresar sin censura; dar a conocer eventos importante; ampliar los horizontes; conocer más la palabra, y organizar nuestras ideas y forma de vida. La literatura, es todo un universo, por medio del cual, podemos dar rienda suelta a nuestra imaginación y creatividad.

¿Cuál es tu autor preferido?
Sor Juana Inés de la Cruz, con quien me identifico. Pero me gustan Amado Nervo, Octavio Paz y Pablo Neruda.

¿Cuál crees que sería la mejor manera de hacer llegar la poesía a los jóvenes? ¿Tú crees que con eso de la tecnología y los videos, se interesen en la poesía? ¿Piensas que la poesía seguirá viviendo? ¿Resistirá al mileno?
Definitivamente, sería crear programas para incorporarlos en el mundo poético, siendo parte de la misma poesía. Es decir, dándoles a conocer la poesía ya escrita, pero motivándolos para que se atrevan a escribir sus propias conceptualizaciones. Sí, definitivamente si hay maneras para que los jóvenes se interesen por la poesía.

¿No crees que de repente, los tiempos actuales se viven de una manera muy rápida casi inmediata, como para que la gente se detenga a leer un poema?
De hecho, aun usando la misma tecnología de una manera apropiada para que ellos incorporen su mundo al universo poético. Bueno, desafortunadamente somos parte de la vida consumista y estresante, por eso nuestra labor como escritores, es precisamente, el educar a nuestra sociedad del impacto que tendría el hecho de hacer un paréntesis de la rutina, para deleitarse con la buena palabra. Platón definía la cultura como el hecho de "darle al cuerpo y al alma toda la belleza de que son susceptibles”. Yo definiría a la poesía como la manera de darle al alma un suspiro y recordar nuestra naturaleza de seres humanos que merecen un espacio y un tiempo para sí mismos. Deleitarse con frases, ideas, armonía. Con elementos, percepciones definidas, matices propios de la vida. Aún, en esa vida complicada, consumista y estresante. Respondiendo respecto a la pregunta, que sí creo que la poesía seguirá viviendo.... la poesía permanecerá eternamente, la vida misma en una poesía. Cada ser humano es una poesía andante. Es un aspecto esencial que nunca pasará de moda... solamente se actualiza, se transforma, se expresa usando vías diferentes, pero es algo que nunca morirá. La poesía nos hace trascender como seres humanos, nos da esperanza, nos deja saber que otros están viviendo situaciones similares. Nos ayuda a enamorarnos de la vida, declarar nuestras emociones, confesar nuestros deseos, revelar nuestros secretos, conocernos más a nosotros mismos...

¿Cuál es el tipo de lector que esperas para tu obra? ¿Escribes pensando en un destinatario?
Bueno, yo espero todo tipo de lectores. Desde niños pequeños hasta adultos mayores. No existe una exclusividad en cuanto al público del cual quiero captar la atención. Volviendo al tema. Es satisfactorio que cuando alguien lee un poema, este provoque una reacción en el espectador. Eso es verdaderamente gratificante. Yo creo que es el objetivo primordial que tiene la poesía. Claro que en diversas ocasiones, es el medio para liberar a los demonios internos. Pero se trata de que el lector reaccione ante lo que se le presenta por medio de las letras.

Háblame de la experiencia de ver tus poemas publicados en forma de libro.
Es una maravilla el poder escribir y dar a conocer lo que se escribe. El hecho de ver publicadas mis poesías en forma de libro, ha significado una parte de realización personal como ser humano. Es el principio de muchos proyectos que ambiciono lograr y es una fascinación increíble...que por supuesto, también significa exigirme más a mí misma. Porque lo que escribo es algo muy mío, pero en cuanto llega a los ojos de otra persona, es algo que se convierte en posesión de alguien más. En primera instancia, he tenido muy buena aceptación y buenos comentarios. Por ejemplo, han comentado que no se imaginaban que fuese tan apasionada. Creo que es parte de la magia de la poesía el sorprender, el intrigar, el dar a conocer una parte que había sido muy personal y oculta. Aparte de todo, en ocasiones es una vivencia personal, pero en otras es una forma de empatizar con el resto del mundo. Si, y precisamente cuando uno se quita las máscaras, es cuando adquiere más valor y es un reto total, es toda una travesía.

¿Te duele cuando escribes?
No. Para nada. Escribir me sana totalmente de todo dolor o asunto sin resolver. En ocasiones he sentido un dolor intenso, que es lo que me motiva a escribir. Expreso el sentimiento seguido de la experiencia. Claro que soy yo misma, pero sí me doy la oportunidad de imaginarme cómo alguien que pudiera ser también, y que en mi realidad, no lo he sido... pero si es parte de mi,
yo creo que los momentos no se miden, ni se definen es algo espontaneo, que surge libremente y le doy forma como el alfarero da forma a su creación, pero si trato de ser disciplinada y constante en el ejercicio de escribir, porque considero que un 50 por ciento es inspiración y creatividad, pero el otro 50 definitivamente es el trabajo y la práctica, lo uno sin lo otro no funciona, tienen que ser una combinación y un equilibrio persistente.

Su libro Soberbia
Angélica, con suma libertad y fluidez, se deja llevar por una pluma, que en primera instancia, se reconoce en su calidad de femenina. “Soy fémina alborada hecha en manantial” nos confirma en uno de sus poemas. Versos libres que en ocasiones se quieren tramar en métricas, pero que se niegan a seguir la tradición y se sueltan en versos libres que califican sus acciones y pensamientos. “Soberbias son tus manos que se elevan al tocarme…” Es la respuesta femenina a la caricia muchas veces deseada. La glorificación, del instrumento de la caricia de quien la prodiga es justamente la mano. Es el símbolo que une al cuerpo con la temperatura. Después de una caricia uno se siente realizado, ahora imaginemos lo que pueda sentir de todo un acometimiento de caricias. El instrumento acariciador puede entonces ser elevado a nivel de una deidad. Las manos que acarician merecen ser besadas, adoradas, puestas en un pedestal, guardadas de semilla para el futuro, porque –sucede muchas veces- quien sabe cuando te regalaran otra dosis de caricias similares. La poesía de Angélica habla del cuerpo y de las inquietudes del cuerpo. Cada poema es como viajes del cuerpo que te transportan hacia paisajes infinitos donde inclusive “las higueras fueron seducidas”. Las higueras son plantas que según los que saben, se consagraban a Dionisias, el Dios de la renovación. Su fruto, el higo es conocido como “la fruta de los filósofos”. Seducir con el sabor exquisito del higo, es como acariciar una piel firme, consistente y aromática. Acariciar, es como escribir poesía. Siendo creadora, como efectivamente lo es en las artes plásticas y en la poesía (por ahora no nos ha comentado otras virtudes) el personaje del artista no podía quedar fuera. El artista es “quien saca con sus manos el relámpago”. Pero también lo es el amante, el ser amado. Y la poesía finalmente sirve para eso, para manifestar y manifestarse.

JOSE A. MORAN (PRINCIPE)

José Alejandro Guadalupe de Jesús Morán Dávila nació en la ciudad de Aguascalientes, Ags., México el 17 de Junio de 1955. Hijo de María de la Luz Dávila y de Elías Moran Peña. Hermano de Elías, Martha y Virginia. Vive actualmente en el pueblo pesquero de Monterey, California en Estados Unidos donde la historia, la comunidad latina inmigrante y el mar conjugan un paraíso. Todas estas fuerzas desafían la realidad injusta en un sistema económico al que le cuesta resolver la diversidad cultural. Sus hijos: Josué, Clara y Daniel, y con su compañera Amanda e hijos Mónica y Esteban avivan su vida.

¿EN QUE TE INSPIRAS PARA CREAR TUS POEMAS?
Siento que mi inspiración primordial para develar la poesía es el amor. Ese sentimiento que nos hace más humanos cada vez. El amor así, es un camino que cubre todas las facetas de nuestra existencia. El amor puede ser expresado de diversas formas. El amor como fusión entre dos seres, dos almas, dos corazones. El amor como luz. El amor como don incondicional. El amor como fuente de todo lo que se percibe. El amor como velo que envuelve todo en un velo mágico que le da a la vida una dimensión única. El amor entonces me ha llevado a descubrir a través de la poesía el universo interno y externo que abarca mi alma.

¿CUAL ES TU AUTOR FAVORITO?
En si tengo varios escritores favoritos.
Mi poeta favorito es Pablo Neruda. Su poesía ha abierto para mí la puerta a expresar en verso y soneto, en surrealismo y en sensualidad única. Su compromiso social con su país de Chile y su sendero en el exilio por ese compromiso es también para mí un ejemplo.
Mi escritor de ciencia ficción favorito es el escritor ingeniero Robert Heinlein quien a abierto para mí la dimensión de la posibilidad de un futuro en varios universos. Curiosamente vivo ahora en la zona donde él vivió
Mi escritor favorito en el ámbito metafísico es Carlos Castañeda con su camino del nahual. El camino del guerrero que busca la liberación total a través de un proceso de vivir el momento presente como el único. Castañeda me ha abierto a la posibilidad de esa liberación.
Mi escritor favorito en cuanto a la novela es Daniel Quinn. Escritor que recuperando el pasado nos trae a cuenta que el presente social es una realidad plástica que debe ser cambiada.

¿CUAL ES EL POEMA TUYO QUE MAS TE GUSTA Y PORQUE?
Siento que uno de mis poemas favoritos es el que he titulado “Mujer” por la fluidez y porque, fue inspirado en la mujer que amo.

MUJER

Eres la estancia indisoluble de mi alma
Cada página en el libro de todos mis silencios
La casa de un abrazo necesario La silueta azul de un sueño esperado

Eres cada instante y cada hora habitas en los sótanos de mi tiempo
De mi día de mi noche de mi oscuridad y del sol de mi poema

Eres el aroma de una canción la luz de toda la esperanza
La calma de un jazmín tímido la fuente de la noche ensimismada con la luna

Eres la esencia purpúrea de un verso de un poema
De un soneto de una letra solitaria que se queja sin encontrar vocablo

Eres la fruta de un suspiro de un sueño atreviéndose a amar
Atreviéndose a subir a la cima de la tarde
Sobre la curva del bosque encantado

Eres el viento de mi guitarra la nota intangible de un sentimiento
La soledad del amor incondicional que nunca acaba

Eres el color del amor la feminidad de lo humano
La sonrisa de un sendero el puerto de la mañana

Eres hasta donde yo no soy y desde ti parten todos los caminos

Eres mujer y tu ser abarca mi alma

¿QUE NECESITA UN POETA PARA SER FELIZ?
Siento que para un poeta es esencial vivir cada momento en su plenitud. De esta forma puede plasmar en verso un sentir que expresa la vida, el amor, el dolor, la nostalgia, la ira, la esperanza y la muerte. Siento que un poeta escribe su mejor poesía cuando libera el alma y deja que ella maneje el puño al plasmar un verso. Es en ese trance único que el alma desborda todo sentir y lo viste con palabras que muchas veces no tienen hilo o rima, que produce un poeta para mí su mejor poesía.

¿QUE HUELLA TE GUSTARIA DEJAR PARA LA POSTERIDAD?
Mi deseo para la posteridad es que continúen el camino del amor y sus diversas facetas. En ese camino puede expresar la humanidad su esperanza, su amor y la fuerza de la vida. Siento que logro esto con mi poesía, con mi música, con mi compromiso hacia los niños y jóvenes para que realicen sus sueños.

¿COMO ES UN DIA ORDINARIO PARA TI?
Cada día es realmente extraordinario en toda la extensión de la palabra. La vida que tengo hoy es un don tan extraordinario que me fue otorgado. Mi historia personal implica que cuando nací con un pulmón obstruido no tenía muchas esperanzas de sobrevivir. Desde temprana edad me di cuenta que mi vida fue realmente un suceso no esperado. De aquí que cada día sea para mi extraordinario. Si laboro en mi trabajo con niños y jóvenes día a día proponiendo y apoyando caminos para lograr el sueño más deseado. Si escribo un verso que devela mi alma. Si amo y me entrego totalmente. Si corro con el viento en la playa donde vivo. Si cocino un platillo con arte culinario. Si una canción me despierta en la noche y exige que la escriba. Si escribo una carta a mi representante cuestionando la injusticia de una ley. Si marcho con la multitud buscando una mejor sociedad. Si al final miro el atardecer y mi alma se anega y me doy cuenta que mis ojos se nublan por la belleza inmaculada del crepúsculo. Sé que este día es lo más extraordinario que he vivido.

CUENTAME MAS SOBRE TU PERSONALIDAD….
Si pudiese describir un poco de mi personalidad diría que soy ante todo un romántico sin remedio. Me anega el escuchar una canción de amor. Un atardecer. Una rosa. Un jazmín. Una magnolia. El mar. La luna. El mediodía. Las noches de diciembre. La lluvia. El aroma feromona tico de la mujer que amo. Soy filósofo por antonomasia ya que busco el conocimiento como medio de liberación total. Creo en la vida como fuente de todo y fin de todo. No hay para mi mayor tesoro que el amor. Soy poeta y por ende envuelto en la locura del amor. Soy soñador que busca lo ideal de lo escondido. Soy gitano del mundo. Soy trovador de mil canciones y de una. Soy y eso es lo mas extraordinario que pudo haberme sucedido.

GUERRERAS

Yuma, AZ.- Migrantes somos en el camino andamos. Ese parece ser el discurso que uno se crea en la mente después de dar un paseo por las galerías del Yuma Art Center y ver la exposición Guerreras en Transito que recién se acaba de inaugurar.
Gracias al Consulado de México que trabajó en coordinación con el Consejo de Cultura de Yuma (Cultural Council of Yuma) la exposición etnofotografica “Antes se nos cerraba el mundo…” Guerreras en Transito estará en exhibición en esta ciudad fronteriza del 6 de junio y hasta el 14 de agosto de 2008.
Este trabajo etnofotografico es producto del proyecto de investigación “Impactos de la migración en las dinámicas de género en familias migrantes: el caso de la costa de Hermosillo, Sonora”, realizado por Gilda Salazar y Agnes Grimm.

SOBRE LA OBRA
Gilda Salazar es investigadora del Centro de Investigación en Alimentación y Desarrollo (CIAD) con sede en Hermosillo, Sonora. Ella viajó con la exposición y durante el evento de inauguración dijo que: “Desde niña solía salir al jardín para presenciar el transcurrir de los distintos personajes que transitaban por mi calle. Detrás de ellos advertía siempre un gran círculo de luz rojo-naranja luminoso como el sol, tanto que traerlo a mi memoria todavía me encandila, pero sobre todo, ilumina las realidades que veo”.
En un documento aparte que explica los trabajos que le llevo conformar la muestra hoy en Yuma, se lee que: “Hoy, los sucesos personales y sociales que vivo, trastocan mi piel, me transforman. Sigo siendo la misma observadora, más incisiva, más crítica, de una realidad que, muy a mi pesar, no desaparece”.
Y Agrega: “En mi ejercicio profesional la palabra escrita, no me es suficiente para expresar lo que observo y siento en el trabajo de campo. Las imágenes que para mí significan las conservo íntimamente. Los escenarios y los personajes que entrevisto me acompañan de manera cotidiana”.
Y si nos damos un paseo por la galería y vemos las fotografías, veremos en ellas las imágenes de actividades domesticas y regulares de la gente del campo. Como se vive en esas circunstancias de migración y pobreza. Como se lleva la vida en una tierra que no es la propia. Como se subsiste y se comparten las emociones como en el caso de las mujeres y los niños:
“Las voces de las mujeres con quienes converso se registran en una grabadora, llenan cientos de páginas. Las formas de sus cuerpos, sus movimientos en el trabajo, la textura y el color de la piel, los rostros cubiertos, las miradas escondidas, la tristeza, la sobriedad, la alegría son realidades que me desbordan, imposibles de expresar en un texto”.
Actualmente, la antropología visual nos da la oportunidad de mostrar lo que aprehendemos, precisamente a través de la imagen.
Este trabajo etno-fotográfico es el resultado imprevisto, derivado de un proyecto de investigación. Es la realización de un deseo, de comunicar a través de la imagen aquello donde el texto y la palabra no son relevantes.
Esta acción comunicativa es un acto solidario con quienes históricamente viven la más grave marginación y en quienes recae, la inequidad y la desigualdad extrema.
Es, dice Gilda, “agradecimiento humilde para las mujeres que sin conocerme me abrieron su casa y su corazón e hicieron posible mi formación como antropóloga”.

LA EXPOSICION
La preocupación central del proyecto de investigación antropológica que ha dado lugar a la presente exposición fotográfica se centra en indagar sobre el impacto que, sobre las dinámicas de género, producen las condiciones de salud, pobreza e inequidad que viven un grupo de familias de jornaleros agrícolas que, impelidos por la pobreza y la falta de oportunidades en su natal Guerrero, migran anualmente hasta el poblado Miguel Alemán, en la Costa de Hermosillo.
Estas imágenes van más allá de ser miradas oportunas, documentos para el análisis académico, recursos para aprehender la realidad cambiante, instantes en el ánimo de la observadora o piezas técnicamente depuradas.
Son, por sobre todo, trozos de espejos esparcidos, irregulares, imperfectos, con la sola virtud de contener dolorosas preguntas sin respuesta; rostros, lugares y momentos de lo que también somos y adeudamos.
El Yuma Art Center está localizado en el 254 S. Main Street en Yuma, Arizona y abre sus puertas al público de martes a jueves de 10:00 am a 5:00 PM. Los viernes de 10:00 am a 7:00 PM. Los sábados de 10:00 AM a 5:00 PM y los domingos de 1:00 a 5:00 PM

PRESENTAN EN YUMA LA FRONTERA DE MI PASADO

Yuma, AZ.- El viernes pasado se presentó en esta ciudad el libro “La frontera de mi pasado” de la autora mexicana Cuca Reyna, en un evento organizado por el Consulado de México a través de su Programa de Comunidades Mexicanas en el Exterior.
Los comentarios del libro fueron presentados por Jorge Luis Hidalgo Partida, Cónsul encargado de los asuntos de protección y por Ana Martínez, directiva de la organización no lucrativa Campesinos sin Fronteras.
Miguel Escobar Valdez, Cónsul de México en Yuma fue el encargado de ofrecer las palabras introductorias al evento, ante un nutrido público compuesto principalmente por damas provenientes de las ciudades de Yuma, Somerton y San Luis, Arizona.
La historia de "La frontera de mi pasado" relata la vida de una jovencita (Carmela) que migra de un pueblo del sur de México a San Luis Río Colorado, traída con engaños por una persona quien finalmente la introduce a la prostitución.
{En el panorama de una comunidad apenas naciente, en una frontera desolada, y en medio de las dificultades de su vida y ocupación, el personaje sale adelante: "A una 'plebe' tan chiquita, cualquiera pensaría que no le iba a ir bien; pero ella tiene cabeza para salir adelante", dice Reyna, quien escribió -acepta- inspirada en lo que vio en su infancia, vivida a pocos metros de la línea fronteriza. }
La autora logra un dialogo muy interesante en lo que es el mundo interior de la obra. Un mundo interior que se incorpora al mundo real. Aun en los momentos más dramáticos existe siempre un factor especial que es el humor, inclusive el humor negro, pero hay un humor siempre, aseguro Jorge Hidalgo en sus comentarios.
“Si bien la época de la novela esta mas o menos definida de cuando “no se necesitaban papeles para estar del otro lado”, con las modificaciones de rigor, este libro bien podría ser muy actual porque después de todo hay cuestiones que siguen allí presentes. La miseria socioeconómica de México en la frontera, la prostitución, la hipocresía de la sociedad sanluisina, siguen alli, en ambos lados de la frontera”.
Por su parte Ana Martínez, quien participó en el evento representado a la Consejera Emma Torres, aseguró que la historia narrada en el libro es la misma historia por la que hemos pasado muchos de nosotros. Es la historia que le pasó a Emma, quien muy joven emigró a este país en búsqueda de un mejor futuro y allí la tenemos ahora como directora ejecutiva de una agencia tan importante como es Campesinos sin Fronteras.
Al terminar las presentaciones el público asistente pudo participar con sus puntos de vista, preguntas y comentarios, además de solicitar a la autora la firma autógrafa en cada uno de sus libros.